大師認證,Venice帶你重返3D潘朵拉星球

Cinegear 2018: 大導詹姆斯柯麥隆大力肯定SONY的Venice攝影機

 

名人推薦往往是產品成功的關鍵之一,尤其這位又是大名鼎鼎的導演James Cameron。SONY對外得意的宣佈:電影《阿凡達》的續集,詹導將使用Venice作為拍攝主力機種。主要的拍攝作業將預定於2019開始,現已開始製作各項動畫作業。

 

Venice是SONY旗下的全篇幅、高階、可更換感應器的攝影機。相較於過去的F65,SONY在Venice的設計上並非以技術規格為優先,而是以畫面美學為開發時的核心價值。

 

3D的條件:雙眼球間距

許多人看過阿凡達不下十次,這是首部在院線上映的3D大片,續集當然也會延續3D的拍攝手法。而在3D的拍攝上,必需要有雙鏡頭、雙感應器,使用人雙眼之間的距離去營造出真實的視覺效果。

但Venice本身並無具備雙感應器設置,要拍攝出雙眼間距的雙畫面,將兩台Venice攝影機並排顯得太大、沒辦法達到雙眼球之間的短距離。

為了解決這個問題,必須將傳感器鏡頭的部份和主機分離,使其成為攝影機的”子系統”(sub-system),也就是將攝影機的「光學部位」分離出來,再將兩機進行並排,以達到雙眼球的間距,這麼做的好處還有:攝影師不必將那麼重的Venice機身全部扛在自己的身上,取而代之的是前方感應器和鏡頭而已。

主機與子系統(光學部位)的分離 (製作人Jon Landau,圖片來源:Cinema5D)

 

SONY的工程開發部門將機身和光學部位成功分離,中間使用輕量型的電纜連接以傳遞感應器數據,距離可達20尺,分離出來的光學部位就像是個小方塊攝影機,輕便且機動性極強。這麼一來將使電影級3D的拍攝作業更加輕鬆,這將是《阿凡達》續集將採用的3D拍攝主力。

 

3D究竟過時了沒?

很多人都說:3D電視都賣得不好,3D不是早就已經死了嗎? 其實不然。3D技術雖然沒有像阿凡達上映時(2010前後)那麼的興盛,但以3D技術來呈現電影時,震撼度依究是遠高於2D平面電影,這是肯定的,所以即使3D在3C市場上不太成功,戲院仍會提供3D觀看的選項,尤其是好萊塢的大片。

圖片來源:Cinema5D

 

對於Venice的表現,詹導這麼說:「Venice攝影機的畫面令我十分讚嘆。連”黑”都可以感受到那麼的深層且輕柔、而”白”也能讓人感受到如此的刺眼,我們第一次真正覺得什麼才叫作『高動態範圍』。」

 

Venice滿足多種格式需求

SONY也發表了新的Venice韌體,2.0的版本韌體主要針對使用者的使用意見提供更高的錄製能力、可調製的風格、測光工具以及更大的鏡頭擴充自由度。

雙原生ISO皆具備了15以上檔次的動態範圍,Venice的原生ISO分別為500和2500,這些性能在追求更豐富的暗部細節都可有絕佳的表現。

從每秒1幀到60幀,多變的設定提供了極大的拍攝彈性。Venice成像儀包含的模式有:全篇幅6K25p、變形畫面(anamorphic)4K 4:3、6K 17:9、1.85:1、變形畫面4K 6.5…等等。使用者可以上傳自己的3D LUTs至機器內,以使用自己偏好的色彩風格。可使用有線網路遠端遙控,由遠端調整攝影機的設置,FPS、快門、EI、光圈(僅支援E接環鏡頭)、錄製開始/停止、內建光學濾鏡…等。

不久的將來應該還會針對現有的感應器提供更新:6K 60fps、4K 90fps、2K 120fps,預計於2019夏季推出。

 

Venice可說是SONY令人耳目一新的指標性機種,旨在建立人與攝影機之間的情緒聯繫。見識過Venice拍攝畫面的人都表示:它的畫面保有了高鮮明的對比、高飽和的色彩資訊,卻又能讓人感受到溫和。

詹導的《阿凡達》續集,可說是Venice的最成功推手,連知名人士都被外星科技征服,SONY這次準備和世紀導演聯手,帶大家重返潘朵拉星球。

 

詹姆斯現身說法:

 

Venice實拍:

 

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